Статті про мистецтво / Раннє / КОРА. ГРЕЦЬКА СТАТУЯ. Кон. VI - поч. V ст. до н. е. Афіни. музей Акрополя
-> раннє
У 480 році до нашої ери війська перського царя Ксеркса захопили один з найбільших і квітучих міст Греції - Афіни. Акрополь, цитадель міста, був зруйнований і спалений. Правда, торжество персів тривали недовго. Після кількох тяжких поразок на суші і на морі Ксеркс був змушений відмовитися від задуму завоювати багаті грецькі землі і повів свої війська назад в Азію.
Афіни швидко оговталися від розгрому. Вже незабаром після закінчення греко-перських воєн Акрополь був заново відбудований і прикрашений скульптурами і живописом. Був створений ансамбль, який і сьогодні, незважаючи на те, що дійшов він до нас напівзруйнованим, належить до числа найбільш; чудових мистецьких пам'яток людства.
Коли почали створювати новий Акрополь, треба було насамперед розчистити уламки, що залишилися після навали персів. На щастя, ці ломки не минулися, і, коли через дві гаком тисячі років лопата археолога дісталася до цього так званого «перського сміття», на світ з'явився цілий ряд чудових творів раннього грецького спокуса-VII-VI століть до нашої ери.
Серед них була знайдена ціла серія статуй - деякі з них порівняно добре збереглися, - зображують пишно вбраних дівчат. Всі вони стоять або, вірніше, розмірно простують, дивлячись прямо перед собою. Рухи їх скуті, форми тел незграбні і масивні, але разом з тим є якесь своєрідне витонченість в ретельно розроблених драпіруваннях одягу і зачісках, в пластичній моделювання осіб, на яких незмінно грає невизначена, але по-своєму дуже жива посмішка. Багато з цих статуй несуть на собі сліди колишньої забарвлення чистими дзвінкими фарбами, що надавала їм особливо святковий, хоча ще трошки варварське, пишність. Археологи назвали ці скульптури «корами» - дівчатами, так як точно визначити, кого вони зображували - богинь, переможниць в спортивних змаганнях або кого-небудь ще, - виявилося неможливо.
Одна з кращих акропольських кор дійшла до нас порівняно мало пошкодженої: втрачені лише руки від ліктів і ноги. Але зате добре зберігся торс, задрапірований в оброблені тонкими складками одягу, і голова, обрамлена складної зачіскою. Хоча кора була зображена шествующей, її тіло, строго випрямлена, застигло в нерухомості. Плечі майже зовсім симетричні, голова поставлена прямо, і здається, що дівчина не може ні повернути її, ні нагнути, так щільно охопили її спадаючі на груди дрібно завиті пасма волосся. Паралельні складки одягу, хоча і створюють тонку гру світла і тіні на поверхні скульптури, ще більше підкріплюють відчуття фронтальности фігури, її інертною скутості. Голова кори виліплена великими масами: лоб, сильно видатні вилиці, трохи розтягнутий в легкій напівусмішці рот трактовані сильними, мало нюансированной обсягами. Вся голова здається вирубаної з кубічного мармурового блоку, що, в свою чергу, підкреслює церемонну застиглість образу.
Сувора урочистість скульптури чимось нагадує давньоєгипетську пластику з її підкреслено відчуженим від навколишнього образним ладом. Але це лише на перший погляд. Чим більше ми вдивляємося в цю статую, тим гостріше відчуваємо зовсім інший дух, ніж в священних образах єгипетських майстрів. Придивляючись, ми починаємо розрізняти ледь помітний вигин торса, якому вторять, злегка відхилившись від вертикалі, складки, що лежать на лівому стегні. Дрібним, ніби вібруючим візерунком хвилястих ліній лягає тонка тканина на плечі і руки дівчини. Край верхнього одягу утворює біжить по діагоналі бордюр вишуканого ритмічного малюнка. Завдяки цій багатій розробці поверхні статуї послаблюється відчуття інертності кам'яного блоку, як форму пронизує трепет пробуджується життя.
Сувору симетрію порушує також рух рук: ліва притиснута до боці, права зігнута в лікті і витягнута вперед. Похилі плечі надають силуету скульптури гнучкість. Струнка, хоча і міцна, шия легко несе голову, увінчану складної зачіскою. З якимось одухотвореним витонченістю моделировано особа кори. Як в трактуванні самої фігури інертність мас оживлена витонченою ритмічної грою поверхні, обробленої складками, так і геометризованний кубічний обсяг голови знаходить живу рухливість завдяки пружному розльоту брів, гнучкою лінії овалу обличчя, вузькому розрізу мигдалеподібних очей. Погляд вже не спрямований кудись у нескінченність, як в єгипетських портретах, а знайшов м'яку людяність. Так в цій ще зовсім скутою фігурі починає світитися живе чарівність пробудившейся людяності, ліричне почуття дівочої грації. Незважаючи на всю свою абстрактність, кора виконана поцейбічного, земної краси. На той час, коли була створена статуя кори, до кінця VI - початку V століття до н. е., греки створили велику школу ліричної поезії, змістом якої стали почуття реальної людини. Алкей, Сафо, Архілох вперше в історії заговорили про красу світу і людини, про його заворушеннях і пристрастях, заговорили мовою живого людського почуття. На цей же шлях вступила і скульптура. Акропольських кори - одне з перших свідчень усвідомлення еллінським художником живої краси людини.
Автор - М. В. Алпатов
18.08.2006
Додати коментар
12.08.2006 15:14:14
ПОГРУДДЯ вітеллін. I в. н. е. Париж Лувр
Минуло п'ятсот років з тих пір, як Поліклет відлив з бронзи свого «Дорифора». Давно зійшли з історичної сцени еллінські міста-держави з їх демократичним устроєм. Греція поряд з іншими землями, що лежать по берегах Середземного моря, підпала під владу Римської держави, який перетворився на величезну імперію ...
18.08.2006 20:20:58
БЛАГОВІЩЕННЯ. РЕЛЬЄФ. Ок. 1435. Флоренція. Церква Санта-Кроче Донателло 11386-14661.Леон Баттіста Альберті, один з найбільш різнобічних і яскравих людей епохи Відродження, присвятив написаний ним трактат «Три книги про живопис» свого старшого друга архітектору Фі-Ліппі Брунеллески, основоположнику стилю Ренесанс в архітектурі. У присвяті він писав: «Я часто дивувався, та й журився, бачачи, як настільки відмінні і божественні мистецтва і науки, які ... рясніли у найхоробріших древніх наших предків ...
- Мистецтво, живопис, картини художників - фонд мистецтва і культури
- Державна Третьяковська Галерея
- Західноєвропейська і Американська живопис з музеїв США
- Русский натюрморт кінця XIX - початку XX століття і його доля
Державна Третьяковська галерея - найбільший музей російського і радянського образотворчого мистецтва, що має всесвітню популярність. Це один з найголовніших центрів російської художньої демократичної культури, школа реалістичних традицій радянського мистецтва. Тихий Лаврушинському провулок, розташований в Замоскворіччя ...
На цей раз нам надана можливість ознайомитися з вибраними творами з колекцій п'яти художніх музеїв Сполучених Штатів Америки. Ініціатором виставки виступає доктор Арманд Хаммер, докладає чимало зусиль до розвитку культурних обмінів між США та різними країнами світу.
Як певний вид або жанр живопису натюрморт знає в історії мистецтва свої розквіти. Широко відомий, наприклад, голландський натюрморт XVII століття. Не менш яскравим для цього жанру був в європейському живописі період кінця минулого і початку нинішнього століття. В історії російського мистецтва натюрморт з'являється в XVIII столітті.